Dans la cuisine des Nguyen : une quête identitaire en comédie musicale

Le premier long métrage de Stéphane Ly-Cuong, Dans la cuisine des Nguyen, explore avec finesse l’identité et les aspirations personnelles à travers l’histoire d’Yvonne Nguyen, incarnée par Clotilde Chevalier. Cette comédie musicale sur une quête identitaire offre une immersion vibrante dans les dilemmes de l’immigration et du déterminisme social, portée par une mise en scène éclatante et un casting inspiré.

Une héroïne entre tradition et passion

Yvonne Nguyen, jeune femme d’origine vietnamienne, rêve de percer dans la comédie musicale, tandis que sa mère souhaite qu’elle reprenne le restaurant familial. Ce tiraillement entre tradition et épanouissement personnel forme l’axe central du film.

La cuisine devient alors un véritable espace de dialogue entre mère et fille, où les tensions s’expriment mais où l’amour domine. Stéphane Ly-Cuong, inspiré de sa propre expérience, illustre la nourriture comme un vecteur émotionnel puissant : « Quand ma mère voulait se réconcilier avec moi, elle me préparait mon plat préféré. » Cette dynamique intime renforce la sincérité du récit.

Une réflexion sur l’identité et la représentation

Bien plus qu’une intrigue familiale, le film aborde la quête identitaire et la représentation des minorités asiatiques. Stéphane Ly-Cuong, fils d’immigrés vietnamiens, critique l’absence de figures inspirantes dans le cinéma. Dans la cuisine des Nguyen s’éloigne ainsi des clichés pour proposer une héroïne moderne et authentique.

Le casting illustre cette volonté de diversité. Clotilde Chevalier, déjà interprète d’Yvonne sur scène dans Cabaret Jaune Citron, incarne à merveille les doutes et la détermination de son personnage. Les rôles secondaires, joués par des actrices non professionnelles, ajoutent une touche d’authenticité précieuse. C’est le cas en particulier de la mère d’Yvonne, remarquablement interprétée par Anh Tran Nghia.

Une mise en scène immersive et captivante

Le film séduit par une mise en scène inventive, inspirée des comédies musicales classiques. Le réalisateur joue habilement sur les contrastes visuels : les séquences musicales explosent de couleurs vives et chatoyantes, tandis que les scènes du quotidien adoptent une palette plus sobre. Cette opposition accentue la transformation intérieure d’Yvonne.

Les morceaux, composés par Clovis Schneider et Thuy-Nhân Dao, enrichissent cette diversité narrative. Chaque personnage évolue dans un univers musical distinct : jazz de Broadway pour Yvonne, disco pour Koko, variété vietnamienne pour la mère. Ces choix renforcent l’identité du film tout en soutenant son message sur le métissage culturel.

Thomas Jolly, metteur en scène des cérémonies des JO 2024, apporte son charisme et son expertise à son rôle de mentor d’Yvonne. Son personnage, miroir de son propre parcours, ancre davantage le film dans un réalisme touchant.

Un film à découvrir pour son message universel

Projeté en avant-première à l’Auditorium de Seynod, Dans la cuisine des Nguyen séduit par son habile mélange d’humour, d’émotion et de réflexion sur les identités plurielles. Une question demeure : comment sera-t-il accueilli par la diaspora vietnamienne, encore sous-représentée dans les projections ?

Quoi qu’il en soit, Dans la cuisine des Nguyen est un film sincère et lumineux, une véritable célébration du rêve et de la résilience. Stéphane Ly-Cuong signe un premier film réussi, à la croisée des cultures et des genres, entre introspection et grand spectacle. Un régal visuel et musical à ne pas manquer en salle dès le 5 mars. En voici la bande -annonce pour patienter :